La Verdad Desnuda

Psicodélicos 100%
Grupo que únicamente publicó un EP. También en el disco recopilatorio de Vibraciones del 11 de Septiembre de 1971 (volumen 1) aparecen dos de sus canciones del EP.


Musicos: de izquierda a derecha, Miguel Esparza,"El Gallo" [bajo] Cecilio "Chilo" [organo] Luis Perez, [compositor, guitarra y vocales] Tomas Rojo o Rojas[bateria]

(Los apellidos de "Chilo" y Tomas, aun no los podemos encontrar si alguien sabe cuales son se les agradesera mucho nos lo pasen para darles su adecuado credito.)

La Verdad Desnuda
Phillips, 1971, EP

Hallelujah Everywhere (Luis Manuel Pérez Arellano)
Illusive World (Luis Manuel Pérez Arellano)
A baby Into The Garbage Dump (Luis Manuel Pérez Arellano)

Con esta pagina me he permitido cambiar algunos errores que mi amigo Manuel Martínez (QMPD) tenia en su pagina dedicada a La Verdad Desnuda, donde el identifica a dos músicos los cuales resulta que es la misma persona, esto me fue aclarado por el señor Luis Pérez en cual me comento de su trayectoria por el rock mexicano.

A continuación leeremos lo que es nos relata de esta trayectoria:

“ La Verdad Desnuda estaba integrada por; Miguel Esparza "El Gallo" en el bajo, [posteriormente fue el bajista de los Dug Dugs con Armando Nava] en el órgano Cecilio "El Chilo," (de quien no recuerdo su apellido) de echo Manuel Bernal Jiménez es otro compositor Mexicano de quien tomamos aquella pequeña frase musical durante la introducción, ejecutada por el órgano solo primeramente, y después repetida una vez mas con todo el ensamble en la pieza Hallelujah Everywhere, de ahí viene la confusión con respecto al nombre del organista, el baterista fue Tomas creo que su apellido es Rojo o Rojas, no estoy seguro. Durante los años en México también toque con Ciruela, de echo mis créditos como compositor aparecen en tres de las piezas del único L.P. que grabamos, además en el disco sencillo en la pieza Hospital Para Dementes, por cierto en esta pieza utilizo por primera vez ritmos tomados de los grupos Concheros y motivos melódicos penta tónicos en la flauta traversa, durante este mismo tiempo fue que conocí a Alfredo Díaz Ordaz y junto con el compuse la música a un poema suyo, Apocalipsis, si mal no recuerdo grabamos las pistas básicas en algún estudio en la Ciudad de México, en esta colaboración con Alfredo utilizo ritmos indígenas e instrumentos mas a fondo como; teponaxtli, sonajas flautas de caña y trompetas de caracol, abandone el grupo de Alfredo y nunca obtuve copias de aquellas grabaciones, quizás con el tiempo aparezcan en el mercado pirata. El continuo trabajando con un amigo mutuo, el guitarrista Billy Valle, integraron un nuevo grupo y grabaron un disco L.P. Wingman "Seven Gates" [creo que ese fue el titulo] en este disco incluyeron una pieza mía "Amigo" nunca me pidieron permiso para incluirla y alguien mas se adjudico los créditos de composición...... esa no fue la primera ni la ultima vez que yo experimentara el otro rostro de la música, el del negocio sucio y voraz y el oportunismo. Después Cuando el grupo Al universo se desintegro fui invitado por el baterista Miguel Suárez a formar parte del nuevo grupo, Edgar Dilari estaba en la guitarra y el violín, Enrique tocaba el bajo y yo en la flauta voz y guitarra acústica, fue con este ensamble que participamos en la obra de teatro de Abraham Oceranski "Simio" que se presentaba en el teatro el Galeón, la música era interpretada en vivo, yo compuse casi toda la música para dicha obra [con toda humildad y honestidad] después de Al Universo estuve tocando con Árbol [quien no.....] era un grupo improvisado que aparecía a tocar por todas partes, Alejandro "el Oreja" tocaba el bajo, Julio la guitarra, Luis Gerardo Márquez "el Peluche" el sax, Victor "El Peludo" la batería y tu servidor en la flauta y voz, gracias a la buena disposición de los integrantes de este grupo que pude continuar experimentando con ritmos Mexicanos, particularmente Huapango-rock, y otras estructuras mucho mas complejas las cuales formaban parte del repertorio que creamos con Al universo, por ejemplo, Eclipse, El Canto y La Danza del Arquero Flechador, Las Mutaciones Psicológicas y Poesía. Durante los años de La Verdad Desnuda, encontramos un trabajo regular en un centro nocturno por allá por la glorieta del caballito, se llamaba el "Champagne A Go Go", allí conocí a los miembros del Ritual, años mas tarde Martín regresaría con un trío el Super Mama, también conocí a Felipe Maldonado de Peace and Love, a Ricardo Ochoa, la Mayita Campos también cantaba allí con su banda en la cual había ex miembros de la Pipa de la Paz y de la Experiencia,, de los grupos que allí tocaban Bandido era mi favorito junto con el Ritual, durante el periodo de grabación con Polydor conocí a los miembros de La Revu, a la Tribu, la División del Norte, Tinta Blanca etc. todos ellos buenos músicos y amigos. La compañía de discos con quien grabamos con La Verdad Desnuda hizo algunos intentos para promover a sus grupos y en una ocasion fuimos a Orizaba, en el mismo autobús de promociones viajaba Oscar Chávez que acababa de lanzar su primer disco como solista, también iba Rosario que de echo tenia una chamba regular en las oficinas de Polydor. Durante el periodo de Rock sobre Ruedas La Verdad Desnuda tocaba con regularidad junto con el Three Souls in my Mind y otros grupos, llegábamos con equipo transportado en un carro de redilas, nos fletábamos en algún lugar por ejemplo, el parque hundido, se quitaban las redilas, y aparecían los instrumentos y a veces tomábamos electricidad directamente de los cables de corriente de la calle, uuuuuuy! Fue en 1974 que vine a los E.U. por primera vez y ocasionalmente cruzaba la frontera y aparecía en Tijuana para saludar a músicos que conoci en el D.F. y a echarme el palomazo con Martin del Super Mama con el Sammy[tremendo cantante] y con otros grupos que no recuerdo bien pero aun estaban los populares centros nocturnos; Aloha, Mikes y Blue Note.”

Como pueden leer el señor Luis Pérez ha tenido una trayectoria muy interesante. Yo le comente que a mí me pareció que la música de los principios de los años 1970’s fue mas original y muy bien ejecutado por muchas bandas mexicanas las cuales su música puede ser comparada con la música de estados unidos y de Inglaterra, pero sentí que la represión por parte del gobierno mexicano hacia la música del rock no dejo que se pudieran desarrollar y continuar como muchas bandas de hoy.

Esto fue lo que el me contesto:

“Roberto, leyendo tu correo mas detenidamente quisiera comentar acerca a las bandas, la música y la actitud del gobierno de México con respecto a esto y mirando en retrospectiva me hace pensar en lo siguiente; primeramente la música que emergió de todos esos grupos tenia algo en común, la búsqueda por una identidad, un estilo musical que nos definiera y nos identificara con el pueblo, al principio cantábamos en ingles claramente imitando a los grupos norteamericanos o ingleses, la música tenia marcadas influencias de los grupos representantes de las diversas corrientes musicales desde el blues, el rock pesado. el rock progresivo etc. si escuchas un poco mas atrás hacia la primera mitad de la década de los 60`s veras que por ejemplo Love Army y Dug Dugs entre otros recién llegados del norte, tenían un repertorio musical de interpretaciones de música popular o no muy popular como; Beatles, Yardbirds etc. las composiciones originales eran menos que las interpretaciones, esto continuo hasta los principios de los años 70`s todos hacíamos lo mismo, poco a poco los repertorios de los grupos incluyeron mas trabajo original y menos refritos y las compañías grabadoras comenzaron a poner atención en los grupos Mexicanos, Polydor que es donde yo estaba con la verdad desnuda grabo grupos del norte pues tenían fama de buenos, debido a su cercanía con los E.U. la influencia musical era directa, además podían asistir a los conciertos de los grupos famosos en las ciudades de los E.U. y podian presenciar los diferentes estilos musicales, presencia escénica, atavíos y demás elementos que formaban parte de la producción de los grupos de Rock, eventualmente vino el rock en Español y la música tomo una dirección completamente original en cuanto al lenguaje, pero aun con influencias externas pues continuábamos copiando estilos musicales tratando de definir un sonido propio. Recordaras los "disturbios" de 1968, el despertar de conciencia de los jóvenes estudiantes, músicos y artistas y finalmente la unión del pueblo y la represión violenta por parte de las autoridades gubernamentales. Yo pienso que una de las razones [la mas importante] por las cuales el gobierno no apoyo el movimiento de música en México fue precisamente para evitar el que sucesos como los del 68 se repitieran, bien recuerdo las marchas en las cuales participe; la ocasión cuando la autonomía de la UNAM fue violada por el ejercito y la matanza de Tlaltelolco, irónicamente un par de años después de estos hechos fue que conocí a Alfredo Díaz Ordaz y trabajáramos juntos haciendo música, de vez en cuando el nos contaba lo que veía en el campo militar numero 1.......Yo recuerdo durante el tiempo que estudie en la escuela nacional de música allá en el edificio de mascarones en 1971-72, existía una gran inestabilidad política que se reflejaba en las constantes huelgas y paros del personal docente de los trabajadores etc. lo que hacia las clases sumamente irregulares, por otra parte siempre había conciertos de música dentro de la escuela pues era un lugar seguro donde poder tocar, con todo y su cupo limitado los conciertos eran gratis. El echo de que yo me desligara lentamente de la escena del rock fue justamente por continuar con aquella búsqueda por mi propia identidad que se reflejaría eventualmente en mi trabajo musical, no fue sino hasta diez años después de todo esto que el gobierno Mexicano apoyara mi trabajo grabando En el Ombligo de la Luna y promoviéndome en todo el país dando conciertos, impartiendo talleres en la construccion de instrumentos nativos de Mexico y promoviendo la cultura en general. Un día los sonidos de mi trabajo musical llegaron por acá en los E.U. y fue durante ese año de 1981 que fui invitado a participar en el primer simposio de música Mexicana organizado por la universidad de Los Angeles en California UCLA representando las nuevas expresiones musicales de México, el año siguiente durante el segundo simposio fuie invitado nuevamente junto con otros dos compositores como Mario Lavista, Julio Estrada. A raíz de esto fui invitado a otros festivales de música y eventualmente emigre hacia acá. “


Le agradezco por toda la ayuda que me brindo a el señor Luis Pérez , todos aquellos que estén interesados en su trayectoria después del rock mexicano pueden leer en sus paginas todo lo que ha hecho y hace en el siguiente enlace:

Luis Perez




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